En la entrada al centro de Toluca, donde el concreto y la prisa suelen ensordecer la memoria de los pueblos originarios y los reclamos sociales del presente, el Museo Galería de Arte Mexiquense Torres Bicentenario es un espacio de reencuentro con la raíz y la resistencia. Actualmente, este recinto acoge dos exposiciones que no solo invitan a la contemplación estética, sino al diálogo profundo con las culturas del pasado y las tensiones del presente: “Ancestralidad Encarnada”, del artista Christopher Aquino, y “Preferiría No Hacerlo”. Prácticas artísticas de resistencia desde el Estado de México.

Con una propuesta que desafía la mirada folklorizante de lo indígena, Christopher Aquino presenta en “Ancestralidad Encarnada”, una serie de obras que honran a la cultura otomí, no como una herencia estática, sino como una presencia viva. Esta exposición se articula en tres núcleos temáticos: “Habitar el territorio”, “Intemperismos” y “Entre nosotros”, donde se conjugan cerámicas, telares, instalaciones, fotografías y video-performances.

Cada núcleo permite entender cómo el pueblo otomí ha construido un lenguaje visual para hablar de su relación con el territorio, los ciclos agrícolas, los mitos fundacionales y las violencias históricas que han atravesado su existencia. En un país donde más de 7 millones de personas se identifican como hablantes de alguna lengua indígena, propuestas como la de Aquino resultan urgentes para desmontar los estereotipos que han reducido estas culturas a souvenirs turísticos o estampas decorativas.

Particularmente, “Entre nosotros” se convierte en un homenaje al maíz y a la siembra, elementos centrales del pensamiento mesoamericano. En un tiempo en que los megaproyectos extractivos amenazan la soberanía alimentaria de comunidades rurales, esta sección se erige como una afirmación de identidad y lucha desde la estética.

Esta muestra estará disponible hasta septiembre, con entrada libre, en el Museo Galería de Arte Mexiquense, ubicado sobre Av. José María Morelos Oriente, en la capital mexiquense. Su horario es de martes a sábado, de 10:00 a 18:00 h, y domingos de 10:00 a 15:00 h.

#PreferiríaNoHacerlo: arte como denuncia y memoria colectiva

Complementando la experiencia museística, el recinto también alberga la exposición #PreferiríaNoHacerlo. Prácticas artísticas de resistencia desde el Estado de México, un crudo y poderoso ejercicio de arte político. Esta exposición agrupa 70 obras que confrontan al espectador con las violencias normalizadas que atraviesan la vida cotidiana en la entidad: feminicidios, precariedad laboral, desplazamiento, impunidad y represión.

En este espacio no hay concesiones a la neutralidad. El arte es, aquí, un campo de batalla y un archivo de memorias insumisas. Los artistas participantes convierten su “justa rabia” —como se nombra en la reseña— en artefactos visuales que, lejos de buscar el ornamento, persiguen la conmoción, la incomodidad y la acción.

El título de la muestra, un guiño al personaje de Bartleby, el escribiente creado por Herman Melville en 1853, sugiere una negativa pasiva que es, en realidad, una afirmación política: preferir no hacer lo que perpetúa la violencia, el silencio y la complicidad.

El Museo Galería de Arte Mexiquense Torres Bicentenario, más allá de su arquitectura y su ubicación, se ha ido consolidando como un foro vital para el arte que se produce desde lo local. En una época en que los grandes museos compiten por nombres internacionales y presupuestos faraónicos, esta galería apuesta por visibilizar las prácticas artísticas emergentes y las narrativas comunitarias del Estado de México.

A través de estas exposiciones, el museo se posiciona como un nodo cultural indispensable que permite entender los vínculos entre el arte, la historia, la identidad y la política. Y al hacerlo, cumple con una función social crucial: dar lugar a las voces que con demasiada frecuencia son marginadas del relato oficial.

Para quienes buscan una experiencia cultural que interpela y transforma, este es el momento perfecto para recorrer las salas del Museo Galería de Arte Mexiquense. No solo para ver arte, sino para escuchar lo que las imágenes, los colores y las texturas nos dicen sobre el México que somos y el que podríamos llegar a ser.